AG尊龙凯时上海浦东书院镇行新东村有位海派石雕大师，叫王金根，今年已经85岁了。他的石雕技艺列为上海市非遗代表性项目，经联合国教科文组织与中国民间文艺家联合会联合审定，授于他“一级民间工艺美术家”的称号，个人荣获“上海市石雕技艺传承人”光荣称号。

　　走进王金根石雕工艺品陈列室，陈列柜上摆满石壶、石砚、石摆件等石雕工艺品，琳琅满目，千奇百态，皆是不可多得的瑰宝，让人叹为观止。

　　王金根出生于农民家庭，那么他是如何成为石雕工艺大师的呢？有着怎样的砺炼之路？

　　王金根青年时做过兽医、小学老师等工作，尽管他样样干得好，却因为各种因素未能入行。种种挫折不禁令他对前途感到迷茫，不过也正因为如此，养成了他坚毅的性格，让他振作精神重新奋起。

　　从哪里起步呢？他想到了离家不远处有位有名的木雕匠叫黄连生，便想去学木雕技艺。在吃了数次闭门羹后AG尊龙凯时，王金根还是不气馁，一连十几天去黄师傅家扫地、擦台子、整理工场，在旁边看雕花。最终黄师傅被其真诚打动，也看中了他的悟性与天分，答应收他为徒，在此期间，也和师傅的女儿走到了一起。在20岁的年纪，师从岳父，王金根走上了雕刻之路，凭借精湛的技艺，成为南汇县东南一带有名的雕匠。

　　随着木雕生意的日渐衰落，在上海工艺美术品厂看到石雕红火，当时的厂长给了他一块石料叫他试试，他就仿照样品雕刻，初次尝试效果竟然不错，从此开始了石雕生涯。

　　从木雕转变到石雕，并非易事，木雕的很多技艺在石雕上几乎派不上用场。为适应石雕技术，王金根起初在砖头上练习雕刻，练手势，练腕力，臂力，练镂空技术。

　　经过很长时间的苦练，还有原本的木雕手艺工底在，功夫不负有心人，不仅他的臂力、腕力、指力有了很大提升，也练就了过硬的石雕功力，实现了木雕到石雕的转变。这一年王金根已经41岁，在事业跌跌撞撞的摸索中，走上了石雕的起步之路。

　　“创新”——是王金根石雕作品的一大特色。他说：“要走前人未走之路，以创新求生存”。

　　首先就是形成作品独特的“海派”风格。在前人的作品中，鲜少见到雕刻过生活周边的小动物、农作物，而这些小东西正是王金根打小熟悉的，打心眼儿里喜欢的，由此王金根便从身边的事物雕起：从海边的蟛蜞、蛏子到河边的螺蛳、蚌、鱼，从田野里的螳螂、蝉、鸟、龟等到丝瓜、南瓜、桃子等农作物，都化成了手中的小生灵，在他创作的石雕作品得到了展现。

　　细节见真章。形象生动、神韵灵动的作品，不仅是因为来源于生活，更源于王金根善于深入观察AG尊龙凯时，把大自然中的万物藏于心中。他知道螺丝壳上有几条圈纹，黄螺丝上，青螺丝上各有几圈，他知道蝉有多少对翅膀，翅膀上的细纹是怎么分布的……

　　此外，他还会在东海的神话传说中，选择其代表性的物品、故事等题材作为创作对象。他的作品无不充满着田园风光、风土人情、海边情趣等风貌，使人看了兴趣盎然、美不胜收，他也成为独树一帜的海派雕王。

　　“工欲善其事必先利其器”。王金根的创新不仅体现在作品风格，用来石雕的工具，也在他的创新中得到了升级。为了更好地创作，他创制了一套独创的石雕刀具。为了雕刻具有一定特殊弧度的物件，独创了一种刃口突出的弧形刀；为了雕刻极其细小的花纹、叶脉AG尊龙凯时、细丝纹等图案，特别制作了比绣花针还细的针尖刀；为了适应不同石材的硬度，把制成的刀具再进行淬火，制成不同硬度的刀具。在每种刀具中，根据不同需求有十几种型号，有的达到二十多种。刀具的创新，也为其作品的创作打下了坚实的基础。

　　石雕以立体雕占多数难以模仿，要创新也不可一味地参照现存图纸，这要求创作者要有构图和创新的能力。于是，王金根就学习绘画，将绘画中的点线面布局、阴影、透视的处理和形态、神态等这些绘画的艺术特点，体现到雕刻作品中来，使雕刻作品形象生动，惟妙惟肖，更有灵气更逼真。

　　为了更好地创作，图配文字可互为增色，他还练习了毛笔书法。其字体圆润飘逸优美。并把书法艺术那种线条美，结构美巧妙地移植到雕刻作品中，形成了他的石雕艺术的隽秀、流畅、飘逸的美感。

　　提升石雕工艺品的灵气和神韵是王金根终身追求的目标。他学习了端石、歙石、兆石的雕刻艺术的精华，博采众长；从工艺品吸取营养，例如把苏绣作品中具有灵气的形象，溶入自己的雕刻艺术中。

　　王金根的石雕系列工艺品都带有上海乡土气息，无不气势非凡、美轮美奂，形成了独一无二的石雕艺术品系列，被誉为“海派石雕”，他也成为了海派石雕创始人和传承人。他曾赴西亚、欧美等20多个国家和地区成功地参与了中国民间艺术展，赢得了所在国家和地区的称赞和喜爱。

　　他不平凡的雕刻之路如今已经行了整整65年，凝聚着他的心血和智慧，以常人不能想象的毅力，百折不挠的精神独创出了辉煌的业绩，匠心之路熠熠生辉。

　　虽已年至耄耋，但王金根带出了不少海派石雕艺术的继承人，海派石雕正在发扬光大，相信在不远的将来，海派石雕艺术园地会更加灿烂辉煌。返回搜狐，查看更多